行书为怎么写

行书的“为”字写法如下： 行书中，“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。

实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

为：[ wéi ] [ wèi ] 基本解释 为[wéi] 1. 做，行，做事 ：~人。~时。

~难。不~己甚（不做得太过分）。

2. 当做，认做 ：以~。认~。

习以~常。 3. 变成 ：成~。

4. 是 ：十两~一斤。 为[wèi] 1. 替，给 ：~民请命。

~虎作伥。~国捐躯。

2. 表目的 ：~了。~何。

3. 对，向 ：不足~外人道。 4. 帮助，卫护。

扩展资料：《说文解字》解释“为”为“母猴” ，实际是根据已经讹变和最初字形很不一样的小篆妄自揣测而猜错的。 根据甲骨文和金文的字形，“为”字从手从象，是个明显的象形字，象人牵着象，表示人牵象、役使象劳动的意思。

行书的“为”字写法如下：

行书中，“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

为：[ wéi ] [ wèi ]

基本解释

为[wéi]

1. 做，行，做事 ：~人。~时。~难。不~己甚（不做得太过分）。

2. 当做，认做 ：以~。认~。习以~常。

3. 变成 ：成~。

4. 是 ：十两~一斤。

为[wèi]

1. 替，给 ：~民请命。~虎作伥。~国捐躯。

2. 表目的 ：~了。~何。

3. 对，向 ：不足~外人道。

4. 帮助，卫护。

扩展资料：

《说文解字》解释“为”为“母猴” ，实际是根据已经讹变和最初字形很不一样的小篆妄自揣测而猜错的。

根据甲骨文和金文的字形，“为”字从手从象，是个明显的象形字，象人牵着象，表示人牵象、役使象劳动的意思。

行书是介于楷、草间的一种书体.写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷.楷书结构的排列正好是中间阶段.它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书.将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草.如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂.可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础. 在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝. 行书是楷书的快写，是楷书的流动.经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动.。

“为”的行书共120个字，请链接：

1、（63个字）

2、（57个字）

“为”的行书共68个字，请链接：

行书是介于楷、草间的一种书体。

写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。 在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。

行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的， 只是行书书写时比较舒展，流动。

行书的用笔有以下几个特点： [1]点画以露锋入纸的写法居多； [2]以欤侧代替平整； [3]以简省的笔画代替繁复的点画； [4]以勾、挑、牵丝来加强点画的呼应； [5]以圆转代替方折； 首先要懂得鉴赏或创作的要求。一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。

古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。”“神韵为上，形质次之。”

一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美，神韵为上。 其次要认认真真临摹，学会正确用笔，又要敢于突破。

临摹要选好名贤妙迹，从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。得之于心，施之于手。

主帖要反复读、临，主要是解决笔法、用笔、结体问题。继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展。

从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，形成鲜明的个人风貌。所谓“采百家花，酿自家蜜”。

再次，在创作前要充分酝酿。借鉴是一个方面，更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数，胸有成竹。

对每个字的结体要认真考虑，尽量不出现类同的字或笔画；对章法要精心安排，可以事先打好小样，但在书写时思绪又不能受其束缚；运笔要讲究节奏、力度，前人所谓的“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，说的就是用笔方法的具体体现。1）错落大小：由于“放纵体势”，行书单字的高矮、宽窄、面积不尽相同，甚至悬殊很大。

因此行书采用“纵有行，横无列”的章法。由于一行字的字数不固定，便容许写得很长；由于横向有一定的伸展余地，便容许写得很宽。

这样，行书在字型结构方面便有了一个相对自由的创作空间。 （2）调整轻重： “平衡”是造型艺术美的一个重要因素，而要取得平衡，必须学会调整轻重。

（3）左右挥洒：汉字有伸向左右的撇捺，他们向左右挥洒，不仅使字的神采得以展现，而且可以方便地进行行间的错落穿插，还能有效的调整轻重。因而“左右挥洒”成为行书布局的常用方式。

（4）上下贯穿：贯穿行气是行书布局谋篇的最重要的技巧。 （5）力求和谐：以上四点是行书布局谋篇的具体方法，“和谐”则是布局谋篇的整天要求。

不论篇幅大小，字数多寡，都是一个统一体，和谐主要包括一下几点：笔触和谐统一、间白和谐统一、风格和谐统一、字体和谐统一。

学，字的德彪钢笔行书写法 学，字的方正硬笔行书简体写法 学，字的经典繁行书写法 学，字的全新硬笔行书简写法 学，字的叶根友毛笔行书简体写法 行书的特点： 行书是介于楷、草间的一种书体。

写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。 在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。

扩展资料 行书，是一种书法统称，分为行楷和行草两种。它在楷书的基础上发展起源的，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。

"行"是"行走"的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。

楷法多于草法的叫"行楷"，草法多于楷法的叫"行草"。 行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高且见功夫；相比较而言，草书则是艺术性高，但是实用性显得相对不足。

参考资料来源：百度百科-行书。

学写行书，是大家普遍感兴趣的事情。

因为行书是一种介于楷书和草书之间的书体，它比楷书简括，比草书易识，实用价值高，艺术表现力强，是民间应用最为广泛的手写文字，也最受人们的喜爱。由于行书比其他书体更善于抒发作者的思想情感，所以在书法展览中，行书作品总是占有很大的比重。

大凡书法爱好者，没有一个人不在行书上狠下功夫的。 纵观中国书法发展史，自魏晋以来的近两千年中，篆、隶、草、楷诸体都有一个产生、发展和不景气的变化过程。

如周秦时期的篆书和汉代隶书，自唐以后皆一厥不振，直至清代才得以发扬和光大。唐代的楷书最是登峰造极，然自唐以后也是每况愈下。

至于草书更是太“阳春白雪”了，一直和盛者盖寡。唯有行书自产生以来一直不断地向前发展着。

东晋以降，行书艺术更是盛行不衰流派纷呈，显现出它那极为旺盛的生命力。 关于行书，唐虞世南说，行书之体略同于真。

唐张怀瓘说，行书之体是真书的小伪，其体务从简易，相间流行，故谓之行书。有人说，楷如立，行如走，这种说法比较通俗形象。

关于行书的史略，晋卫恒《四体书势》说：“魏初有钟胡二家为行书法，俱学于刘德升，而钟氏小异，然亦各有其巧，今盛行于世。”据史料记载，钟繇（公元151—230）、胡昭（公元85—173），均为三国时期魏国的书家，刘德升（公元147—189）则为东汉时期书家。

据此推断，行书大约萌始于汉代而大盛于晋代，距今约有1800年之久。 关于行书的种类，唐张怀瓘说，行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟。

兼真者谓之真行，兼草者谓之行草。这就是后人所谓行书有行楷、行草之说的依据。

行书源于楷书，然行与楷相比较，二者之间有着明显的区别。就线条而言，楷法笔笔规正、横直分明，行则伸缩、收放自由、弧多于直。

就结体而言，楷法结构字字规范平正，行则可正可欹，可大可小，变化不拘。就行笔速度而言，楷法行笔较慢，行则较快且酣畅淋漓。

加上行书又大力吸纳草法，常常以简代繁，以圆转替代方折，加强了字里行间的呼应和连贯。因此，行书的特点是既具楷书之规矩，又具草书之灵动，笔法较为丰富，时而侧锋配合中锋以露锋入纸凌空取势，时而方圆并用藏露结合以刚柔相济。

行书用笔讲究起笔得势、行笔得力、起收呼应、起迄分明，这些都是行书有别于楷书的重要特征。此外，行书的兼融性很强，大凡今草之飞舞流动、章草之浑郁凝练、魏碑之方劲厚朴、隶书之气骨沉着、篆书之遒丽匀整，行书都很善于运用和表现，并逐渐形成了自己的风格特征。

行书虽出于楷书而又异于楷书的主要原因是：一是由于草书的介入，行书常常会对楷书中的某些偏旁部首的写法作一些删省、改革；二是行书为了自己书写便捷的需要，也常常会改变楷书的原有书写笔顺，形成了自己的独特风貌；三是行书常常在点画与点画之间，增加了连绵和引带的手法，产生了某些牵丝和钩挑，形成了自己的脉络相通、意气流动、生动活泼的性格特征。 初学行书，应采取如下学习步骤循序渐进： 首先是先要对行书的偏旁部首作重点练习。

书写行书的偏旁部首，其行笔速度应略快于楷书。笔画之间可隐约产生出一种自然纤细的游丝，使人感到有婉转轻灵的意味。

其间，书写点画时用笔要慢些，在笔画之间互相转换时，用笔要快些，游丝不可粗于或重于点画。 其次是要在选定帖子的基础上，逐字打好攻坚战，并要在“熟”上狠下功夫，以逐步了解和掌握行书有别于楷书的特征和写法。

平时可多作一些书空练习，如古人所说，“坐以指画膝，卧以指画席”，是解决“熟”的问题的重要环节。 再次是要在逐字“攻坚”的基础上作逐行的攻坚，重点了解和掌握上下字之间的过渡及气息贯通，逐步了解和掌握上下字之间的顾盼、承应的用笔技巧和方法。

行书的字群排列，或大或小、或粗或细、或重或轻、或正或欹、或放或收、或开或合，都应各尽其态、各得其所、协调有序。 最后，要在一行一行学习的基础上扩大为章法的学习和临写。

行书很注重自己的笔势和笔意方面的表达，积字成行、积行成篇要求有一气呵成的气魄和胆略。通篇的章法学习和临写，有助于日后的行书创作学习。

在通篇的章法学习和临写中，要加强“背临”和默写，这样更有利于在“熟”字上下功夫。 学习行书创作要先构思后动笔，要“不打无准备之仗”。

在创作前，要充分做好各项准备工作。如正文内容和章法的确定，创作工具及文房四宝的准备（对所用的工具材料，一定要非常熟悉和了解），对正文文意的学习和领会，以及营造好创作的心态和环境等。

下笔之前一定要做到胸有成竹。正文中的首字和首笔非常重要，其成败得失关系到全局，没有足够的把握就不要轻易下手。

一旦挥毫写字一定要自信，不得患得患失或杂念缠身。写草字一定要注意草法的正确性，不得任意杜撰。

孙过庭说，一点成一字之规，一字成通篇之准。在同一篇书法作品中，作品的基本格调和风格必须保持一致。

行书很讲究墨法，浓淡枯湿之间要巧妙搭配。行书书写时要一笔多字，一墨多字，不可蘸一笔写一笔，亦不可千字一湿或千字一色。

怎样把握墨色，这对作者来说至关重要。此外，行书。